En noviembre de 2026, la compañía hidalguense Re-Volver Escena llevará a los escenarios de Pachuca, Tulancingo, la Ciudad de México y Coacalco una obra que conjuga teatro y gastronomía. Titulada «Cocina escénica: recetario contra el olvido», la producción se inscribe dentro del Circuito Nacional de Artes Escénicas en Espacios Independientes 2026 y propone reenfocar la cocina como escenario de memoria, identidad y convivencia.
Una mirada al proyecto y su intención
Estrenada en 2024 con el auspicio del Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico (PECDA) de Hidalgo, la obra parte de la premisa de que la cocina va más allá del acto de cocinar; es el punto donde se tejen tradiciones, se consolidan lazos familiares y se preservan recuerdos. A través del formato de teatro documental, la puesta en escena interroga la forma en que la tecnología y la inmediatez han desplazado la tradición de compartir una comida alrededor de la mesa. El discurso escénico invita al público a reflexionar sobre la pérdida de esos rituales y a reconocer el valor de compartir alimentos como acto de construcción colectiva.
Itinerario de funciones
El recorrido programado abarca tres entidades federativas. En Hidalgo, la obra se presentará los días 7 y 8 de noviembre en la Sala Siqueiros de Pachuca y, posteriormente, el 29 de noviembre en el Foro Arlequín de Tulancingo. Un último espectáculo en territorio hidalguense está previsto para el 5 de diciembre en el Centro Cultural del Ferrocarril. En la capital del país, las funciones se distribuirán entre Un Teatro (12 de noviembre) y el Centro Cultural El Hormiguero (15 y 22 de noviembre). Finalmente, Coacalco, Estado de México, acogerá al proyecto los 20 y 21 de noviembre en el Foro Luciérnaga.
El equipo creativo y el elenco
El trabajo artístico está liderado por la directora y dramaturga Eréndira Gutiérrez López, quien también elaboró el guion basándose en un proceso de laboratorio escénico, documental y biográfico. El dúo escénico está compuesto por Aileen Gardini y Juan Pablo Díaz, quienes interpretan conversaciones íntimas mientras preparan recetas ficticias que sirven de puente entre sus experiencias personales. La producción ejecutiva recae en Martí Noble. Entre los colaboradores destacan Samantha Olvera (escenografía), Juan Carlos Labastida (iluminación y mapping), Ars Vita Títeres (creación de títeres y props) y Juan Manuel Rafael (asistencia de dirección).
Impacto esperado
Más que una representación teatral, la propuesta se concibe como una intervención cultural que busca revitalizar el hábito de sentarse a la mesa y conversar. Al combinar gestos culinarios con el lenguaje escénico, la obra invita a diferentes públicos a reconocer la cocina como espacio de construcción de comunidad y a reconsiderar la forma en que la vida cotidiana se ha automatizado. Los organizadores esperan que el circuito itinerante genere debates sobre la importancia de preservar tradiciones gastronómicas en un mundo cada vez más digitalizado.
